소니아 

뮌헨과 서울을 기반으로 활동해온 아트디렉터 소니아. 독일계 브랜드에서 마케팅 커뮤니케이션, 크리에이티브 디렉션을 경험했습니다. 현재 《Sonia Works》라는 타이틀로 라이프스타일, 건축, 전시기획 등 다종다양한 클라이언트 잡에 열중하는 한편, 《Sonia Meets》 를 통해 애정하는 작가들과의 독창적인 협업을 선보입니다. 

Q. 아트 디렉터이자 수집가로서, 또 생활인으로서 테이블과 거실, 주방 곳곳을 채우는 테이블의 모습을 서울에 펼쳐보는 이번 전시는 일종의 큐레이션 작품전인데요. 이번에 소개하는 작품과 사물을 선택하신 이유, 여섯 분의 작가와 함께하게 되신 계기가 궁금해요.

A. 심금을 울리는 ‘확신의 피스’를 아직 못 찾았을 때 실행에 옮겨요. 《소니아 미츠》는 그런 지극히 사적이고 내밀한 발로로 시작된 프로젝트입니다. 친밀한 작가님들을 랜선으로 만나, 함께 궁리하고 긴 호흡으로 구상한 뒤 작업을 전개해요. 적극적인 형태의 협업이라고 볼 수 있겠죠.

제 기준으로 《소니아 미츠》에서 선보이는 작품들은 공들인 아름다움이면서도 매일 주저없이 손이 가는 것들이어야 합니다. 신경을 곤두세우고 가슴 졸이며 사용하고 간직해야하는 아슬아슬한 미감은 저와 거리가 있어요. ‘완상’하는 즐거움은 다른 좌표에서 경험하는 걸로 충분하거든요. 만듦새, 쓰임새가 좋은 균형감을 갖고 있어야 하죠. 시선을 빼앗듯 가두지 않는, 일상의 맥락 안에서 즐겁고 독창적인 서사가 있는 확신의 피스들을 선보이려고 해요.

Q. 이번 큐레이션 작품전의 시작으로 거슬러 올라가면 사적인 취향으로 시작된 프로젝트, 《Sonia Meets》 가 있어요. 버섯, 망원경과 같은 사물에서 모티브를 얻고 작가의 손을 통해 구체적인 작품으로 구현하고, 그 결과물을 향유하는 과정. 마치 전시가 기획되고, 보여지고, 각자의 일상 속에 스며들기까지 전시의 전 과정을 압축한 것처럼 여겨지기도 해요. 그 과정에서 흥미로운 에피소드가 있었다면 들어볼 수 있을까요?

A. 사소하고도 재밌는 에피소드가 많아요. 정지원 작가와 에그컵을 구상하는 과정에서 독일 달걀과 한국 달걀의 지름의 차이가 크지 않은지 줄자로 심각하게 체크해 본 순간이 떠오르네요. 어느날은 작가님이 급히 모교 근처의 관악산을 올라야 한대요. 이유를 물으니 그 산에서 가져온 모래로만 도침 작업을 해야하는데 부족하다고, 다른 모래로 타협할 수가 없는거죠. 저는 이렇게 정신성이 강한 사람들과 일하는 게 좋아요.

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Q. 커피와 설탕 보관함, 구겔후프 틀, 커트러리. 전시에는 현재 활동하고 있는 작가의 테이블웨어와 그림 뿐 아니라 이전 세대의 미감을 간직한 소장품이 한 공간에 펼쳐집니다. 이송희 작가님의 펜드로잉이 담긴 스탬프에는 샴페인과 초, 케이크의 모습이 그려져 있어요. 이희조 작가님의 그림 역시 식탁의 정경이고요. 디렉터님에게 테이블, 식탁, 주방의 공간은 어떤 의미일까요.

A. 소니아 미츠 프로젝트가 벽, 테이블, 식물, 종이 위를 거쳐, 손 위에서 변주 되는 모든 서사를 가장 가까이에서 경험하는 곳은 역시 ‘집’이죠. 공들인 생활의 아름다움을 좋아하지만 그것이 꼭 작품과 기물로부터 비롯하는 것은 아니라고 생각해요. 곁에 두는 생활도구 하나도 고르고 고르는 마음, 작업을 애호하는 마음이 일치하면 집안 곳곳에 정경이 만들어지죠.

그래서 ‘소니아의 테이블스케이프'라고 명명한 이번 전시에서는 곁에 두고 매일 손에 닿을 수 있는 것들이 많은 테이블을 주제로 다뤘어요. 핸들위드케어 팀 덕분에 전시장 안에 벽도 세우고, 그야말로 뮌헨 집의 한 시퀀스를 옮겨놓을 수 있었죠.

Q. 식탁의 장면으로 더 깊게 들어가보면, 다양한 크기와 모양의 실물 구겔호프 케익틀이 등장합니다. 스탬프의 구겔호프 케이크 이미지에서 오래 전부터 존재해 온 빈티지 구겔호프 케익틀로 이어지는 시선을 따라가면 구겔호프가 이야기의 열쇠이자 상징인 것 처럼 느껴져요. 관련된 비하인드 스토리를 들어볼 수 있을까요?

A. 독일은 생일을 맞은 사람이 케이크를 구워 가까운 친구, 동료들과 나눕니다. 어떤 케이크를, 어떤 레시피로 구울 것인가에 대한 화두는 독일에 사는 누구에게나 해당되는 보편적인 이야기에요. 모국에선 한 번도 케이크를 구울 일 없던 제게는 아주 신선하고 흥미로운 지점이었습니다.

또 일요일 오후 3시 Kuchenzeit ‘케이크타임’ 또한 마찬가지였어요. 티타임인 셈인데 ‘케이크’가 더 핵심이에요. 할머니의 쿠흔차이트에 빠지지 않고 등장하는 케이크가 바로 “구겔호프”입니다. 별다른 필링이 없는 스펀지케이크라 호불호가 없는 케이크, 소복한 리스 형태가 주는 아름다운 모습 덕분에 생일케이크계의 클래식으로 통해요. 그렇게 구겔호프에 친숙해가던 차에 이웃 할머니 레기나의 부엌에 걸린 세라믹 구겔호프 틀이 제 구겔호프 소장품 1호가 되었어요.

이후 지금은 구할 수 없는 다양한 형태와 소재의 구겔호프틀 컬렉터가 되었고, 축하와 응원의 자리에 빠질 수 없기에 이후 이송희 작가님의 펜드로잉 원화로도, 마고 작가가 바늘로 지은 구겔호프 케이크로도 탄생하게 되었습니다.